活在“怨诗”中的王昭君张敏曹旭中国人说美女，往往用“闭月羞花”、“沉鱼落雁”来形容。其实，“闭月羞花”、“沉鱼落雁”是对中国四大美女的极端赞美。“闭月”指貂蝉夜晚焚香时，明月见了觉得比不上貂蝉美貌，所以拉起了面纱;“羞花”指杨贵妃赏牡丹，牡丹花见了自惭形秽，觉得害羞;“沉鱼”指西施浣纱时，水里的鱼看得惊呆了，以致沉了下去;“落雁”指我们今天要说的王昭君。王昭君出现在出塞的路上，飞过的大雁看得傻了眼，忘记飞翔，竟然掉了下去。
王昭君真的能让大雁看得忘记飞翔掉下去吗?当然不可能，因为花月鱼鸟的审美和人是不同的，有的美学家还不承认鸟兽禽鱼有审美存在。因为人人爱美女，所以这样形容;但美女也是人，他们知道这些美女的心事吗?中国四大美女，可以说都是“大心脏”的人。王昭君的心事，笼罩她一生的是一个——“怨”字。
一个汉家女子，千里迢迢地远嫁匈奴，人地生疏，而且是硬性“派对”;美其名曰“和亲”。要结“亲”才“和”。纵然王昭君思想觉悟非常高，她明白她此行的目的是国家利益，是皇帝的指派。但“怨”还是免不了的。
王昭君本名王嫱。在宋代郭茂倩的《乐府诗集》里，收录了她的一首《昭君怨》。这首诗也许是后人纪念王昭君写的，但在没有确定的结论之前，著作权还是郭茂倩《乐府诗集》里说是王昭君写的。
昭君出塞的故事耳熟能详，促进汉匈和平共处的认知也义薄云天。但一个美女内心的苦闷，离乡的怨情，她的心声你要不要听听?请读一读下面这首诗：
秋木萋萋，其叶萎黄。有鸟处山，集于苞桑。
养育毛羽，形容生光。既得升云，上游曲房。
离宫绝旷，身体摧藏。志念抑沈，不得颉颃。
虽得委食，心有徊徨。我独伊何，改往变常。
翩翩之燕，远集西羌。高山峨峨，河水泱泱。
父兮母兮，道里悠长。呜呼哀哉，忧心恻伤。
这是《昭君怨》，题解为王嫱有感所作。我们看到的是远嫁事件的始末，是王嫱幽怨思的贯穿，是“自愿”背后的不甘。这是我们认识昭君的开始。再结合以历代诗歌中的刻画，我们就会得到一位真实亲切、楚楚动人的王昭君。
秋木萋萋，其叶萎黄。有鸟处山，集于苞桑。
前四句看似写燕鸟实则写昭君。秋叶枯黄本是零落凋残，鸟集于木却又是一番热闹欢快的景象。看似矛盾，实则写的是王嫱的境况。“苞桑”是有深意的。《易·否》有言“其亡其亡，系于苞桑”。孔颖达也说“苞，本也。凡物系于桑之苞本，則牢固也”、“若能其亡其亡，以自戒慎，則有系于苞桑之固，无倾危也。”“苞桑”其实常指帝王居安思危则国家坚固。王嫱写“苞桑”实际指的是帝王朝廷。她曾以日月比喻汉帝，把进宫侍君看成是幸事。作为一名普通的良家子，能进入汉宫后庭待诏，有机会侍奉皇帝，于这个女子或她的家人，这都是无上的荣耀。“集于苞桑”对应昭君身处汉宫，这两句更可能是昭君的自比。
昭君心心向往“集于苞桑”，通过与刘寿萱《昭君叹》的对比也可见一斑：
明妃生长荆门时，布裙照耀倾城姿。心高不肯厮养嫁，年少常期天子知。
与白居易笔下的杨玉环一样，昭君也是养在深闺之时就已是曼妙生姿的俏丽佳人，心气极高，她是期待“一朝选在君王侧”的。昭君一开始那纯粹的心愿倒是成真了，她便以良家子的身份入了汉宫。
有机会侍君本是幸事，但若是长时间待诏呢?长达五六年见不到皇帝一面，昭君会作何感想?正是妙龄少女，这样的等待她大概也难以忍受吧。看看我们在诗文中经常遇见的白头宫女，哪一个不是满满的幽怨?“空床难独守”本是人之常情。我们仿佛得见昭君那越积越多的“悲怨”。悲的是自己的一生就要在等待中度过，怨的是那个君王怎么还不诏见自己。
其中的纠结，《昭君叹》同样有一番展示：
汉家天子勤宵旰，后宫佳丽无心玩。单于岁入雁门关，羽檄纷驰常待旦。
待旦何人侍至尊，三千宫女竞承恩。深宫一入如长夜，镜里朱颜祇泪痕。
泪痕终日对东风，月落乌啼朝暮中。春光不管垂杨碧，秋雨谁题落叶红。
“后宫佳丽三千人”，入宫之后的昭君没能力使得“六宫粉黛无颜色”，更遑论能够“三千宠爱在一身”。佳丽的竞争昭君并没有多么大的优势，日日夜夜的待诏就好像在漫漫长夜里的独坐，孤身一人更显夜的漫长，夜深人静徒增人的寂寥。终日垂泪，滴落的也是昭君心中的悲忍怨恨。
怨恚正是昭君找机会摆脱眼前困境的情感契机，更深一层，飞鸟集于桑苞还暗含着昭君主动远嫁的外在机缘。到了昭君的时代，汉武帝又一次高高在上地俯瞰着匈奴的来者。和亲，那是匈奴请求来的，这种情况王嫱怎会不知。这时的远嫁实则是一种高姿态，相比于在汉宫不受诏见，这不失为一种自我逃脱的方式。
昭君在汉宫的遭遇历来被人们津津乐道，太多的猜测与同情。于是有了不良的画工毛延寿。毛延寿的出现被太多的人所接受，坏人作恶，更增添了昭君经历的传奇，赚取了人们心甘的同情，也成为了高尚者更光辉的陪衬。昭君不肯“低眉暗行赂”，讽刺着毛延寿的贪墨，一身正气地站了出来;汉帝最终英明“杀画师”，惩处了作祟的小人，以悔恨宣言了自己的长情。这不难说只是人们喜闻乐见的美好结局，事实呢?被多数人所忽略的昭君的悲愤，自有人替她站出来发言：
明妃风貌最娉婷，合在椒房应四星。只得当年备宫掖，何曾专夜奉帏屏。
见疏从道迷图画，知屈那教配虏庭。自是君恩薄如纸，不须一向恨丹青。
这是白居易的《昭君怨》，写了昭君年少的娉婷，再到待诏的悲苦，直至画工的扭曲，却是在最后道出了最终的因由——君恩浅薄。如果加以猜想，这恰恰最可能是昭君的内心言语。一切只因帝王薄情，最终归为悲愤。所以，有了帝王无情的推力，加以将来可能生活优渥的拉力，选择远嫁是一种自我解脱，也是一场争取幸福的博弈。
心怀悲怨的昭君也是要采取行动的，所以有了匈奴单于面前光辉耀人的主动请行。养育毛羽，形容生光。既得升云，上游曲房。
鸟儿都是以光鲜的毛色装饰自己求偶，这正与昭君在初次登堂面见元帝和单于时的表现相仿。据《西京杂记》卷二记载：
匈奴入朝，求美人为阏氏，于是上案图，以昭君行。及去，召见，貌为后宫第一，善应对，举止闲雅。
《后汉书》也记：
呼韩邪临大会，帝召五女以示之。昭君丰容靓饰，光明汉宫，顾景斐回，竦动左右。
说的是匈奴单于大堂求亲，汉庭女子出场时的场景。出场的昭君一直在极力表现，本有落雁之姿，再精心打扮，怎不能够光照汉庭，引得单于倾心，使得汉帝悔恨。如果是排拒远嫁和亲，此时表现的应该是“丑”、“拙”的一面。事实却相反，匈奴求亲者在场的情况下，王嫱容貌惊艳、举止娴雅，这难道不是刻意为之?
刻意装扮和表现，那也是吸引注意达到目的的一种手法。“升云”和“上游”是两种向上的状态，不正是昭君以高远的人生意向对待远嫁的写照。一国之后总强于待诏的宫女，这是作为自然的人的本能需要。
昭君博弈的结果也是历史一些人关注的焦点。王安石曾在《明妃曲》中说“汉恩自浅胡恩深，人生乐在相知心”。言外之意是昭君应是在匈奴得到礼遇，心感胡恩仅是个人情感的发挥。这难道不是昭君远嫁博弈中的一场胜局?之前的刻意表现最终满足了昭君作为自然的人的情感需要。
虽然是女子，王嫱作为社会的人，也会有社会责任感，有一定的报国心。像是特定的环境下“花木兰”的出现是可能的。
这抉择看似出于“理”，深究来其实就是作为社会的人的“情”。我们若是简单的将其考量归为一种义无反顾的挺身而出，估计昭君也是不认同的。她会说这其实是她的无奈之举。宫女的身份，决定了和亲对其实际是高嫁，这或许是另一条出路。就像花木兰出征是因为“可汗大点兵，卷卷有爷名”，是迫于逃脱不掉的责任。
离宫之后呢，昭君的心情会如何?
离宫绝旷，身体摧藏。志念抑沈，不得颉颃。
虽得委食，心有徊徨。我独伊何，改往变常。
她自己也说了，有挫伤，有抑郁，就像鸟儿不能上下雀跃一般的沉郁。独自一人，内心满是彷徨失措。昭君是有很多考量的。
选择了远嫁，如何克服路上的困难重重?是否能安全到达目的地?到达了匈奴，生活上不能适应怎么办?思维方式有差异怎么办?诸如此类的问题都是王嫱要考虑的现实。自然而然，我们对昭君故事进行的情感确认首先就确定在了“安土重迁”的传统之上。
翩翩之燕，远集西羌。高山峨峨，河水泱泱。
父兮母兮，道里悠长。呜呼哀哉，忧心恻伤。
“远集西羌”，是一切的因源所在。这是燕雀远飞的原因，也是昭君内心忧伤的原因。山高水远，那是离家的忧思;父母难见，那是道远的困扰。道远，是我们对昭君的同情。晋朝的大富豪石崇欣赏昭君，喜欢她那可令飞雁坠落的琴音，也因这伤心之音更可怜她。他在《王明君》里替昭君说“传语后世人，远嫁难为情”。于是再往后，历代的人继承了石崇对昭君的怜惜与代言。
代言远嫁之苦的从来都是喜欢昭君的历代诗人所钟情的工作。或言道远艰苦，或说离乡思家，类似的诗歌数不胜数，我们仅看代表性的一首——白居易的《王昭君》：
满面胡沙满鬓风，眉销残黛脸销红。秋苦辛勤憔悴尽，如今却似画图中。
汉使却回凭寄语，黄金何日赎蛾眉。君王若问妾颜色，莫道不如宫里时。