何为静物，需脱颖而出。舞台上灯光凝聚一处，白色的素衣裙摆随之起舞，在所有特效之围聚下，展现出了梦幻般的身姿。倩影随之而行，伴舞者用心独特，只为了这一场仙灵之舞.
如此歌舞，花费多少心思。未上台之前的平庸，使其丧失自信，可是现在，观众手中的掌声不愿为舞台上的梦停下。舞的愈发精彩，愈发耐人寻味。
倘若将日子拆分化作秒的单位，是否能计算出，自古到今历经的时日。如果将一场文化的演绎再进行升华，不仔细聆听，又怎能知道她的个中美妙。
似梦如幻，在那个曾经有仙境的世界里，曾经拥有过一段如痴如醉的故事。绝美的容颜，脱俗的气质，水袖轻舞，山涧泉水作为了音乐，彩蝶飞扬成为了伴舞，绿色枝叶在仙风中流转，只为了这一姑娘，她的心事沉醉在了山林之间。
有这样一个神奇的故事，在这之后流传了百年岁月。她的名字久久流传，使人无法忘怀，她婀娜千变的身姿在记忆中随行，就算是蓬莱都无法诞生出这般绝世。
传奇之后化作枝叶，随风摆动，落入了溪流之中。沉淀之下，一片简单的叶子，当过路人行走疲惫之时，饮上一盏，方知甘甜，明目，清澈，一扫尘埃，宛如新生。
如此之饮，传遍开来。深山之外，寻踪秘迹，只为品尝那一碗清水。如仙境玉露，人间亦难得。至此天上人间，就连神仙都降临来品尝。后世文人，将此视若诗词瑰宝，每每用它来吟诗作对，更是将它比喻成仙子，比喻成绝世倾城。
如此，简单平静，玉露啜饮，诉说着平凡的人生。千锤百炼，一片叶子历经千百年的变化终于落在了茶碗之中，升华成了另一种时光的品味.浑然天成，自然界给予了一切人们所需要的。最初的那位姑娘，用它的灵气挥洒出了最美的甘露，她落在那条小溪里的甘甜滋味融入了后世人的心里。
在一场格局衍变中，瞬息之间，它拥有了新的名字，叫做“茶”，而它最终爱上了那个叫做“茶碗”的器具。干茶遇上了茶碗，融合了山泉之韵，古刹钟声敲响之时，变成了一碗解渴的茶汤。
茶的形式不拘于泥一格，它随着朝代的变迁，随着岁月的迁徙，如今的地球上，饮茶的地方已经渗透进了世界上的每一个角落。它不仅仅是当初文化交流的主宰，也不仅仅只是文人墨客笔下的风华，而是一种特别的生活.
随着饮茶的方式不同，茶碗在光阴的流转中也产生了巨大的改变。追溯到古代，已经无法将茶的文化了解透彻，但是唐宋年间，煎茶，点茶的方法却在后来与日本的文化互动之中流入了那个陌生的国度。
这般的变化，使得中国的茶发生了很多耐人寻味的改变。饮茶人的国度不同，饮茶的方式亦不同，以及那一份对茶的理念与禅意皆为改变。
但纵观来看，茶却是人们喜爱植物之下的另一种欣赏方式。绿叶的时候，它很安静，可是与水相互交融，最终用一支碗啜入口中时，那一瞬间，你宛若尝到了昔年传说中的那般神秘。
如今，茶与茶具之间密不可分的关系，从平凡的情侣唤作了夫妻，从世界的两个角落连接到了一起。平行线相交，成为了一个点。这份两者之间的默契配合，使之化繁为简，弄茶之弦，轻柔婉转。
看着一场茶的演绎，茶具以各种材料在能工巧匠的手上拥有了鲜活的生命。而众多茶器制作工艺中，当宜兴紫砂，景德镇瓷器为上，它们所制作出来的茶具，无论从工艺，品质，美观上来说，都是别出心裁，令人感叹不已。
若要从美学的角度上来阐述，这就是视觉与心灵的相互转换，形成了一道特别的风景，展现在眼前的这场茶具表演，令你眼花缭乱。相比紫砂，我更愿意接触瓷器。
清脆的声音，细腻的柔和，透亮的通体，样式，各方面都让人欣赏不已。不仅喜欢，用它泡茶，好像在与茶跳共舞，对一次奕。它的透光性让干茶在碗中尽情舒展。
用瓷器做成的盖碗，茶壶，皆为精美。当泉水煮开，沿着碗璧融入碗中的一刹，茶终于舒醒了。茶香四溢，茶器鲜活，茶与茶具好似两种灵魂的交流，从精神，美学上都形成了一道十分禅意的古朴。
千利休贵为日本的茶圣，他很好的运用了中国的茶道，将磨茶最终幻变成了抹茶，抹茶道至今已经成为了日本茶道中的经典。然而很可惜，在中国，今天的茶道，却似乎少了些什么。
也许不必再用唐宋时期的茶道一般，也不必再像陆羽茶经中所论述的那样。今天的茶，它的灵魂早已被茶具所引领了下来，在遇上了清澈动人的泉水之后，愈发的明丽动人。
这一次，两者的精神，似乎已经让人无法停止去了解它的脚步。茶器之明，干茶之韵，我们姑且称它为”茶的文化“。除此之外，它也代表着人类文明的变化与进程。
亿万年前的白垩世纪，到今天的聪明的人类，生灵，聪明的我们一直在运用大自然的一切。可是，若能再运用之时，能够珍惜，那便是更好的珍贵。
茶器之魂，这种极致文明的东方韵味，与时光的穿梭进行了一次对决。它的变化，让人喜爱，让人垂帘，更加的让人有了精神上的享受。