这首词的首起两个仄韵，建构了两个时空概念。其一：外部时空：“归鸿声断残云碧”，这是一个阔远而宏大的空间。“归鸿声断”，则说明时间是深秋或者是冬天，而归鸿，又常常是羁旅思乡与深闺怀人的意象，给人一种他乡飘零的寂寞和思归心切的感觉。“残云碧”，重在描述残照依稀、暮色四合的天空景象，同时又是视觉留下的印象，对应着“归鸿声断”的听觉描写。寥寥七个字，就已经用声音与色彩勾画出了一个寒冷凄清、暮色苍茫、怅然若失的情境。其二：内部时空：“背窗雪落炉烟直”，这是一个逼仄而狭小的空间。“雪落”与“炉烟直”，雪花，在徐徐而下；青烟，在冉冉上升，上下飘移，颇具动感，而著一“直”字，则又暗含徐缓轻盈、清静宁谧，以动态烘衬静态，给人一种独处一室、无依无靠、凄冷默然的感觉。上片的两个平韵，是词人的自我描摹：“烛底凤钗明，钗头人胜轻”。在烛光的映衬下，凤钗，依旧明灿；人胜，仍然轻灵。尽管“烛底凤钗明”，却斯人已逝、无人相看；尽管“钗头人胜轻”，却心思沉重、悲愁萦怀。这两句，其实是物象和心情的反衬比照。虽然从字面上看不出词人的思想情态，而内心深处却是另一番的孤苦与消沉。下片的两个仄韵，以时间为主线，依次穿连了日暮（角声）、寒夜（漏声）、拂晓（曙色），看似平淡无奇，实则暗含了词人孤苦冷清、竟夜未眠。使用“催”与“回”两个字，则表达了光阴如逝、岁月无情、青春不再、催人老去的由衷慨叹。下片的两个平韵，则描写了词人神倦意懒、身心憔悴、无心赏花的心境。既然晨曦初照、阳光明丽、春意正好，又为何“春意看花难”呢？其实答案已经给出，就在结句：“西风留旧寒”。春寒料峭、乍暖还寒，还是不去吧。仔细品读，这种“寒”，并非西风留下的余寒，应该是词人心头的寒冷。
这一含思婉转、欲说还休的情绪，在她的《好事近》一词里，也有同样的体现：
风定落花深，帘外拥红堆雪。长记海棠开后，正伤春时节。www.haiyawenxue.com 酒阑歌罢玉尊空，青缸暗明灭。魂梦不堪幽怨，更一声啼鴂。
伤怀易感之人，大多是见落花而伤情、临秋风而洒泪，而这首词的首韵两句并非词人向红而泣、葬花而悲，而是完全凭借自己的以往经验、敏感知觉和主观想象所设定的情境：“风定落花深，帘外拥红堆雪”。词人由“风定”而臆测到帘外“落花深”、“拥红堆雪”的情状。可见词人的感觉是敏锐的，经验是丰富的，想象是合理的。“一从梅粉褪残妆，涂抹新红上海棠。开到荼糜花事了，丝丝天棘出莓墙。”暮春时节，风雨摧花；海棠铺绣，胭红脂白。词人无需卷帘，即能感受到窗外的晴风暖雨、花开花落，这是为次韵两句作以铺垫并埋下伏笔的。首起二句，与孟浩然的“夜来风雨声，落花知多少”同出机杼、不分伯仲。
词人能凭直觉就知道“风定落花深，帘外拥红堆雪”，完全是因为“长记海棠开后，正伤春时节”。在她的记忆深处，“海棠”的花开花落总是与“伤春”联系在一起的。往昔，每当海棠花飘零的时候，她常常感伤韶光易逝、花季苦短，常常感伤空闺独守、孤寂难耐，也常常感伤夫妻不能竟日相守、耳鬓厮磨……而今，这种感伤又在心头萌动，想必又到了“风定落花深，帘外拥红堆雪”的时候了吧。如若仔细品味，你会感到因果环环相扣、词脉十分清晰。
上片重在由景生情，为花而叹，抒发一种挥之不去的伤春情绪。而下片首韵两句“酒阑歌罢玉尊空，青缸暗明灭”，则由对“帘外”情景的虚写，转到对“眼前”情景的实写：酒阑歌罢、金樽已空、一苗油灯、忽明忽暗。词人选取了“酒阑”、“歌罢”、“空尊”、“青缸”四种意象和物象，渲染出一种酒阑人散、歌罢楼空、灯光暗淡、寂寞袭人的氛围。此时此刻，她又回想起执手相看、红袖添香、笙歌院落、灯火楼台的温馨而热闹的往日了。两相对比，岂不让词人倍感冷落与孤寂吗？
煞拍“魂梦不堪幽怨，更一声啼鴂”，则是说白天因落花而伤感，令人不禁扼腕唏嘘；夜间欲借酒来浇愁，而愁丝绵绵不绝，本想在梦中求得一丝温暖、一丝慰藉，而窗外，又传来啼鴂的哀鸣。看来这个夜晚，注定又是一个不眠之夜啊！
“啼鴂”，即杜鹃鸟，又称为杜宇、子规等。相传战国时期蜀王杜宇称帝，号望帝，为蜀治水有功。后禅位于臣下，退隐西山。死后化为杜鹃鸟，日夜悲鸣，啼声凄切，泪尽而流血，不忍耳闻，终而啼血魂断，血染杜鹃花。李商隐有诗曰：“望帝春心托杜鹃”。白居易有诗曰：“杜鹃啼血猿哀鸣”。李白有诗曰：“蜀国曾闻子规鸟，宣城又见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。”文天祥有诗曰：“从今别却江南路，化作杜鹃带血归。”也有人说，杜鹃鸟的啼声听起来很像四个字：不—如—归—去！故而，杜鹃声声，啼血而鸣，不如归去啊。天涯游子、羁旅离人，每每听到杜鹃的叫声，都会顿起思乡、思归、思人的急切情绪，彼时彼地的李清照，又何尝不是如此呢？！联想到这里，我们就能理解“更一声啼鴂”的深层含义了。
在这个时期，李清照的《孤雁儿》一词，把咏梅和悼亡紧密结合在一起，给人的感觉更加孤寂与凄楚：
藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
此词首起二句：“藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思”，开门见山，波澜不惊，笔力沉稳，直接倾诉了她的寡居之苦。“藤床”，即藤制的躺椅；“纸帐”指当时在富裕家庭很流行的梅花纸帐。此二种物象在宋词里经常用来表述一种凄凉慵怠的境况。
“沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水”二句，使用“寒”与“水”两个字，意在烘托寒冷与清寂的氛围：春寒料峭、独守幽室；朝眠而起、斯人不在；孤居嫠妇、无人相伴，只有时断时续的香烟从冰冷的玉炉里袅袅飘散。往日的冰玉情怀已不再有“佳思”了，此时此刻，尽管仍有水的晶莹与澄澈，但只是一怀苦水而已。正当词人缅怀往事，心生悲苦之时，突然听到一阵悠扬而熟悉的笛声，低抑的情绪不由为之一震。“笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。”此时，词人的思绪开始舒张，因闻笛而忆梅、因梅花而赏游、因赏游而思人。因为她过去“每值大雪，即顶笠披蓑，循城远览以寻诗，得句必邀其夫赓和”，而今一想到外出赏梅，就很容易地联想到夫君赵明诚。
下片首起：“小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。”闻听笛声，心绪稍扬，然而一想到亡夫，她顿时又伤心不已、泪如雨下。此时的自然之境和内心之境都在“下雨”，真可谓是情景交融了。天气，由晴到雨；心情，由明到暗；词人，由“多少游春意”的兴致倏至“又催下、千行泪”的悲恸。一切都是一瞬间，一切都是一闪念，一切都是那样地自然而然，可见李清照对赵明诚的爱有多深、情有多重、思有多苦。读至此处，真让人不由得想起聂胜琼的“寻好梦，梦难成。况谁知我此时情。枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”的情景与感伤！
“吹箫人去玉楼空，断肠与谁同倚？”至此，词人才委婉含蓄地说明“藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思”的真正原因。“吹箫人去”一语，用的是秦穆公之女弄玉与其夫萧史（萧郎）的典故。这里的“吹箫人”是用萧史比拟赵明诚。李清照在她的《凤凰台上忆吹箫》一词中，还用“武陵人”来借指赵明诚。如今，夫君既逝，人去楼空，纵有梅花如旧，又有谁与之倚栏共赏呢？“一枝折得，天上人间，没个人堪寄。”因此，刚刚惹起的赏梅情趣，蓦然间被“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”的伤感所冲淡，又因过度的伤感而消失得无影无踪。全词至此，戛然而止，而哀痛的余音，回绕不散。一种怅然若失、暗自饮泣的印象深深地刺痛了我们的心扉。
《孤雁儿》，本名《御街行》，词人择《孤雁儿》的调名，意在更加切合自己要表达的主旨和情调。这在唐宋词里也很常见，就是“词牌即词题”。李清照的《凤凰台上忆吹箫》、《怨王孙》、《醉花阴》、《武陵春》、《声声慢》等等皆属此例。
李清照还有一首咏梅词《清平乐》，也同样是把咏梅与思人紧紧联系在一起，从而表达出自己因赏梅而勾起的无尽哀思：
年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。
在这首词里，词人把豆蔻年华的赏梅之乐、结缡以后的赏梅之怨与寡居之后的赏梅之苦穿连一起、依次迭现，勾画出一生情感的脉动曲线。下片则侧重抒写饱经战乱、颠沛流离、痛失伴侣、为国忧戚的复杂心理与感受。
上阕首韵二句：“年年雪里，常插梅花醉”，生动而细致地再现了词人早年踏雪寻梅、鬓角簪花的欢乐情景和盎然兴致，表现了她及笄之年的美丽、聪颖、纯真、活泼的风韵和性情。“挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪”两句，流露出与前面截然不同的心绪，虽然手执梅花，却无闲情逸致去把玩，只是漫不经心地揉搓着。离人未归，娇恨萦怀，独自踏雪赏梅，却不期又勾起怀远的牵念与愁思。本欲踏雪解闷、咏梅遣怀，谁知道反而思情更浓、愁上添愁，也只能“赢得满衣清泪”。不过，这种“清泪”也是甜蜜的相思之泪。
下阕以“今年”两字领起，同上阕的“年年”上下照应。“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”。今夕何夕？国难当头、烽火遍地、民不聊生；人在何处？家破人亡、天涯海角、寄人篱下；伊人如何？形容憔悴、鬓发雪染、红颜尽洗。当年还能“常插梅花醉”，而今呢？“萧萧两鬓生华”，是不是正如杜甫所言的“白头搔更短，浑欲不胜簪”？仅此两句，就已经道出了词人的一腔辛酸和哀恸！
“看取晚来风势，故应难看梅花”。又是一年一度的赏梅季节，然而词人却兴味索然、心思全无。尽管当年“挼尽梅花无好意”，毕竟还能“赢得满衣清泪”，如今呢，词人的眼泪恐怕早已干涸了吧。赏梅无心、思人无处、欲哭无泪，望着窗外暮霭沉沉、朔风渐紧的天气，她已经料到：一夜风霜凄紧，明朝残红盈庭啊。
正如王延梯和聂在富两位先生所分析的：歇拍两句“看取晚来风势，故应难看梅花”，可能还寄托着词人对国事的忧怀。古人常用比兴，以自然现象的风雨、风云，暗喻政治形势。这里的“风势”既是自然的“风势”，也是政治的“风势”，即“国势”。稍后于李清照的辛弃疾的《摸鱼儿》“更能消几番风雨，匆匆春又归去”，与此寓意相似，都是为国势衰颓而担忧。易安所言“风势”，似乎是暗喻当时极其不利的民族斗争形势；以“梅花”来比喻美好的事物，“难看梅花”，则是指国家的遭难，而且颇有经受不住之势。在这种情况下，她哪里还有赏梅的闲情逸致呢！身世之苦、国家之难揉合在一起，使这首词的思想境界为之升华。
这一含思婉转、欲说还休的情绪，在她的《好事近》一词里，也有同样的体现：
风定落花深，帘外拥红堆雪。长记海棠开后，正伤春时节。www.haiyawenxue.com 酒阑歌罢玉尊空，青缸暗明灭。魂梦不堪幽怨，更一声啼鴂。
伤怀易感之人，大多是见落花而伤情、临秋风而洒泪，而这首词的首韵两句并非词人向红而泣、葬花而悲，而是完全凭借自己的以往经验、敏感知觉和主观想象所设定的情境：“风定落花深，帘外拥红堆雪”。词人由“风定”而臆测到帘外“落花深”、“拥红堆雪”的情状。可见词人的感觉是敏锐的，经验是丰富的，想象是合理的。“一从梅粉褪残妆，涂抹新红上海棠。开到荼糜花事了，丝丝天棘出莓墙。”暮春时节，风雨摧花；海棠铺绣，胭红脂白。词人无需卷帘，即能感受到窗外的晴风暖雨、花开花落，这是为次韵两句作以铺垫并埋下伏笔的。首起二句，与孟浩然的“夜来风雨声，落花知多少”同出机杼、不分伯仲。
词人能凭直觉就知道“风定落花深，帘外拥红堆雪”，完全是因为“长记海棠开后，正伤春时节”。在她的记忆深处，“海棠”的花开花落总是与“伤春”联系在一起的。往昔，每当海棠花飘零的时候，她常常感伤韶光易逝、花季苦短，常常感伤空闺独守、孤寂难耐，也常常感伤夫妻不能竟日相守、耳鬓厮磨……而今，这种感伤又在心头萌动，想必又到了“风定落花深，帘外拥红堆雪”的时候了吧。如若仔细品味，你会感到因果环环相扣、词脉十分清晰。
上片重在由景生情，为花而叹，抒发一种挥之不去的伤春情绪。而下片首韵两句“酒阑歌罢玉尊空，青缸暗明灭”，则由对“帘外”情景的虚写，转到对“眼前”情景的实写：酒阑歌罢、金樽已空、一苗油灯、忽明忽暗。词人选取了“酒阑”、“歌罢”、“空尊”、“青缸”四种意象和物象，渲染出一种酒阑人散、歌罢楼空、灯光暗淡、寂寞袭人的氛围。此时此刻，她又回想起执手相看、红袖添香、笙歌院落、灯火楼台的温馨而热闹的往日了。两相对比，岂不让词人倍感冷落与孤寂吗？
煞拍“魂梦不堪幽怨，更一声啼鴂”，则是说白天因落花而伤感，令人不禁扼腕唏嘘；夜间欲借酒来浇愁，而愁丝绵绵不绝，本想在梦中求得一丝温暖、一丝慰藉，而窗外，又传来啼鴂的哀鸣。看来这个夜晚，注定又是一个不眠之夜啊！
“啼鴂”，即杜鹃鸟，又称为杜宇、子规等。相传战国时期蜀王杜宇称帝，号望帝，为蜀治水有功。后禅位于臣下，退隐西山。死后化为杜鹃鸟，日夜悲鸣，啼声凄切，泪尽而流血，不忍耳闻，终而啼血魂断，血染杜鹃花。李商隐有诗曰：“望帝春心托杜鹃”。白居易有诗曰：“杜鹃啼血猿哀鸣”。李白有诗曰：“蜀国曾闻子规鸟，宣城又见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。”文天祥有诗曰：“从今别却江南路，化作杜鹃带血归。”也有人说，杜鹃鸟的啼声听起来很像四个字：不—如—归—去！故而，杜鹃声声，啼血而鸣，不如归去啊。天涯游子、羁旅离人，每每听到杜鹃的叫声，都会顿起思乡、思归、思人的急切情绪，彼时彼地的李清照，又何尝不是如此呢？！联想到这里，我们就能理解“更一声啼鴂”的深层含义了。
在这个时期，李清照的《孤雁儿》一词，把咏梅和悼亡紧密结合在一起，给人的感觉更加孤寂与凄楚：
藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。
此词首起二句：“藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思”，开门见山，波澜不惊，笔力沉稳，直接倾诉了她的寡居之苦。“藤床”，即藤制的躺椅；“纸帐”指当时在富裕家庭很流行的梅花纸帐。此二种物象在宋词里经常用来表述一种凄凉慵怠的境况。
“沉香断续玉炉寒，伴我情怀如水”二句，使用“寒”与“水”两个字，意在烘托寒冷与清寂的氛围：春寒料峭、独守幽室；朝眠而起、斯人不在；孤居嫠妇、无人相伴，只有时断时续的香烟从冰冷的玉炉里袅袅飘散。往日的冰玉情怀已不再有“佳思”了，此时此刻，尽管仍有水的晶莹与澄澈，但只是一怀苦水而已。正当词人缅怀往事，心生悲苦之时，突然听到一阵悠扬而熟悉的笛声，低抑的情绪不由为之一震。“笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。”此时，词人的思绪开始舒张，因闻笛而忆梅、因梅花而赏游、因赏游而思人。因为她过去“每值大雪，即顶笠披蓑，循城远览以寻诗，得句必邀其夫赓和”，而今一想到外出赏梅，就很容易地联想到夫君赵明诚。
下片首起：“小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。”闻听笛声，心绪稍扬，然而一想到亡夫，她顿时又伤心不已、泪如雨下。此时的自然之境和内心之境都在“下雨”，真可谓是情景交融了。天气，由晴到雨；心情，由明到暗；词人，由“多少游春意”的兴致倏至“又催下、千行泪”的悲恸。一切都是一瞬间，一切都是一闪念，一切都是那样地自然而然，可见李清照对赵明诚的爱有多深、情有多重、思有多苦。读至此处，真让人不由得想起聂胜琼的“寻好梦，梦难成。况谁知我此时情。枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明”的情景与感伤！
“吹箫人去玉楼空，断肠与谁同倚？”至此，词人才委婉含蓄地说明“藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思”的真正原因。“吹箫人去”一语，用的是秦穆公之女弄玉与其夫萧史（萧郎）的典故。这里的“吹箫人”是用萧史比拟赵明诚。李清照在她的《凤凰台上忆吹箫》一词中，还用“武陵人”来借指赵明诚。如今，夫君既逝，人去楼空，纵有梅花如旧，又有谁与之倚栏共赏呢？“一枝折得，天上人间，没个人堪寄。”因此，刚刚惹起的赏梅情趣，蓦然间被“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”的伤感所冲淡，又因过度的伤感而消失得无影无踪。全词至此，戛然而止，而哀痛的余音，回绕不散。一种怅然若失、暗自饮泣的印象深深地刺痛了我们的心扉。
《孤雁儿》，本名《御街行》，词人择《孤雁儿》的调名，意在更加切合自己要表达的主旨和情调。这在唐宋词里也很常见，就是“词牌即词题”。李清照的《凤凰台上忆吹箫》、《怨王孙》、《醉花阴》、《武陵春》、《声声慢》等等皆属此例。
李清照还有一首咏梅词《清平乐》，也同样是把咏梅与思人紧紧联系在一起，从而表达出自己因赏梅而勾起的无尽哀思：
年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。
在这首词里，词人把豆蔻年华的赏梅之乐、结缡以后的赏梅之怨与寡居之后的赏梅之苦穿连一起、依次迭现，勾画出一生情感的脉动曲线。下片则侧重抒写饱经战乱、颠沛流离、痛失伴侣、为国忧戚的复杂心理与感受。
上阕首韵二句：“年年雪里，常插梅花醉”，生动而细致地再现了词人早年踏雪寻梅、鬓角簪花的欢乐情景和盎然兴致，表现了她及笄之年的美丽、聪颖、纯真、活泼的风韵和性情。“挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪”两句，流露出与前面截然不同的心绪，虽然手执梅花，却无闲情逸致去把玩，只是漫不经心地揉搓着。离人未归，娇恨萦怀，独自踏雪赏梅，却不期又勾起怀远的牵念与愁思。本欲踏雪解闷、咏梅遣怀，谁知道反而思情更浓、愁上添愁，也只能“赢得满衣清泪”。不过，这种“清泪”也是甜蜜的相思之泪。
下阕以“今年”两字领起，同上阕的“年年”上下照应。“今年海角天涯，萧萧两鬓生华”。今夕何夕？国难当头、烽火遍地、民不聊生；人在何处？家破人亡、天涯海角、寄人篱下；伊人如何？形容憔悴、鬓发雪染、红颜尽洗。当年还能“常插梅花醉”，而今呢？“萧萧两鬓生华”，是不是正如杜甫所言的“白头搔更短，浑欲不胜簪”？仅此两句，就已经道出了词人的一腔辛酸和哀恸！
“看取晚来风势，故应难看梅花”。又是一年一度的赏梅季节，然而词人却兴味索然、心思全无。尽管当年“挼尽梅花无好意”，毕竟还能“赢得满衣清泪”，如今呢，词人的眼泪恐怕早已干涸了吧。赏梅无心、思人无处、欲哭无泪，望着窗外暮霭沉沉、朔风渐紧的天气，她已经料到：一夜风霜凄紧，明朝残红盈庭啊。
正如王延梯和聂在富两位先生所分析的：歇拍两句“看取晚来风势，故应难看梅花”，可能还寄托着词人对国事的忧怀。古人常用比兴，以自然现象的风雨、风云，暗喻政治形势。这里的“风势”既是自然的“风势”，也是政治的“风势”，即“国势”。稍后于李清照的辛弃疾的《摸鱼儿》“更能消几番风雨，匆匆春又归去”，与此寓意相似，都是为国势衰颓而担忧。易安所言“风势”，似乎是暗喻当时极其不利的民族斗争形势；以“梅花”来比喻美好的事物，“难看梅花”，则是指国家的遭难，而且颇有经受不住之势。在这种情况下，她哪里还有赏梅的闲情逸致呢！身世之苦、国家之难揉合在一起，使这首词的思想境界为之升华。